舞臺燈光的設計與構思：一、燈光設計的主導思路
為了能夠更好地完成上述任務,燈光設計者在工作開始時,首先對不同的電視節目，要進行周密分析與研究。加深對節目主題的理解,尋找創作的各種依據。除此之外,要對導演的藝術構思和舞臺調度，還有演員的創作及排練、舞臺上的大道具布景、大屏幕等設計構思，具體形象和所能提供的舞臺空間及可能利用的各種條件，對演播廳或劇場設備情況和使用特點的了解,還對舞美各專業間相互的配合等都必須進行深入細致的分析研究,并提出不同要求找出解決問題的辦法。因為這些方面都是燈光設計師進行藝術創作的重要依據。二、燈光的藝術作用
客觀物質世界的一切物體能夠被人的視覺感受靠的是光的作用。屏幕畫面上的影像的形狀、輪廓、結構、色彩、明暗、情調等,均受光的作用和影響。正如法國電影理論家馬塞爾.彌丹指出:“照明畫面表現力的決定因素是創造”。筆者認為“光”不僅給予畫面上的形象以物質生命,而且賦予了它們藝術的生命。藝術家的創造,使"光”在屏幕上成為巨大潛力的藝術元愫。
三、光影與畫面構圖
1.光影指畫面的光線和影調,電視畫面光影效果主要靠照明和攝像機的曝光控制來實現。電視藝術創造中使用的光線,包括自然光和人工光兩種演播廳和劇場屬于后者。光線以及由光線形成的影調,是電視畫面的重要構成因素。光線方向、強度等的變化，能創造不同視覺效果，起到突出拍攝對象形狀、創造畫面深度感、表達特定情緒和氣氛加強戲劇效果以及創造作品統一基調的作用。
2.人物是電視藝術作品主要的表現對象，人物的面貌特征、服飾、化妝等是塑造人物外形的重要手段。
3.環境電視藝術的空間環境是-種人為再造的環境,它既包括直接呈現的客觀空間環境也包括經過處理的人工環境。
4.色彩是電視藝術作品必備的視覺元素,這一概念不僅包含我們習慣說的色彩 ,也包含黑與白兩種色彩。
燈光在影片中的作用
1、燈光的物體造型作用
影響物體造型形狀的因素是多方面的，但其中重要的是物體自身的形狀和光源的位置，不同的光位可以使同樣一個物體表現出不同的造型形狀。如:假設一個錐體，當攝像機和方體處于同一水平線的時候，改變燈光的位置，這個錐體就會表現不同的造型形狀。當燈處于正面時，錐體呈現出周身亮度均勻一致的平面。當燈光處于一側時，錐體就會呈現出從亮到暗的影調過渡，從而產生立體的效果。當燈光處于背面時，物體主體變成黑洞，而四周呈現出明亮的輪廓。當然，上面說的都是單燈照明，說的光位是光光位。實際拍攝的時候一般都會采用三燈照明的方案， 一個主光，一個輔光，一個輪廓光。其中主光是影視布光中的主要塑性光，位置通常在被攝體的側前方。特定的主光光位應考慮劇情發展、場面調度、銫性格等情況。
2、燈光的強調作用
從背景中突出被攝體，這是簡單的一種突出方法。在拍攝的時候，我們只讓被攝體著光，而讓背景淹沒在黑暗中，我們的眼睛自然就會首先被明亮的被攝體所吸引，從而使人物從背景中突顯出來。從群體中突出主體，這是一個有表現力的層次。在一個群體中,誰亮(暗) 誰就引人注目。因此在拍攝的時候,要讓誰引人注目就把誰打得亮，如德國電影《錫皮鼓》;中的一個鏡頭，有三個人，中間那個人特別亮，所以他便奪走了觀眾的眼光。
燈光集藝術性與技術性于一體
燈光藝術與燈光技術雖然不屬同一領域，但發展方向和終目標是一致的, 那就是要使燈光在藝術舞臺，上綻放光芒。要想實現這一目標，達成二者的完美結合和體現，我們決不能忽視承載二者的統一 體一人，即燈光設計師。不具備光學、電學等相關燈光基本技術理論和一定的燈光實戰技術經驗,賄藝術欞感的燈光設計師也很難做出成績反之，豐富燈光基礎理論和實踐經驗的燈光師，若不具備-定的美學和相關的藝術如音樂、 舞蹈等修養，也充其量只能稱得上是一個高級燈光操作工而已。集藝術性技術性于一體的特性決定了舞臺燈光人員結構必須結合燈光藝術型和燈光技術型兩類人才,決定了一名的舞臺燈光工作者必須同時具備良好的藝術修養和扎實的技術技能。
隨著生活水平的提高，要人們的生活也越來越電器化，這都得歸功于電。今天小編介紹的東西也和電有關系。大家肯定聽說過led補光燈和閃光燈吧。現在出現了一個問題，就是有很多人都不知道補光燈和閃光燈的區別。led補光燈和閃光燈都有一個共同的作用，那就是在昏暗的環境里可以讓景物更加的明亮。但實際上它們兩者還是有區別的，下面我們就一起來了解一下吧。一、led補光燈和閃光燈的簡介
1.led補光燈簡介
LED補光燈是一種固體發光器件，也稱發光二極管，靠小電流驅動半導體器件發光，耗電小，穩定高，但是亮度相對較弱一些。發熱少，散熱好。可靠近植物而不使之焦灼。基于此特性，LED可以水平或垂直放置于植物上方，因此它可以在很大程度上減少照度流失并且提供光效。
2.閃光燈簡介
閃光燈：是能在很短時間內發出很強的光線，是照相感光的攝影配件。多用于光線較暗的場合瞬 間照明，也用于光線較亮的場合給被拍攝對象局部補光。外形小巧，使用，攜帶方便，性能穩定。